Lydzoner og rum til fordybelse

- nyskabende interaktiv formidling til Mariko Mori udstillingen på ARoS

Den japanske interaktionskunstner Mariko Moris udstilling ”Oneness” trækker lige nu et stort publikum til kunstmuseet ARoS. Ud over muligheden for at opleve selve kunstværkerne kan publikum også lære noget om baggrunden for værkerne.

Gennem netværket for digital kunst, TEKNE, har ARoS nemlig fået udviklet en række interaktive formidlingstiltag, kaldet The Sound & Contemplations of Art, der med den nyeste teknologi præsenterer de besøgende for sammenhænge og baggrunde for kunstnerens værker.

The Sound & Contemplations of Art består dels af lydzoner i selve udstillingen, hvor publikum selv aktiverer Mariko Moris stemme, der fortæller om tanker og idéer bag værkerne. Og dels af en række rum i særudstillingsfoyeren, hvor publikum via interaktion når dybere ind i Mariko Moris inspirationskilder fra ældgamle japanske riter til den nyeste teknologi.

Dybere oplevelse

Aktører i Tekne har udviklet og realiseret projektet. Det drejer sig om Zentropa Interaction, Center for Interactive Spaces, Aarhus Universitet, DIEM ved Det Jyske Musikkonservatorium og Alexandra Instituttet.

- Vi har designet tre ”Kontemplations-rum” - såkaldte Non Art Zones – der tilbyder publikum yderligere information om værkerne, fortæller Karen Johanne Kortbek fra Center for Interactive Spaces.

- Desuden har vi etableret 25 lydzoner, hvor Mariko Mori fortæller om sine værker.  Zonerne er markeret med en sølvfarvet cirkel i gulvet. Cirklerne fungerer via retningbestemt lyd, som man kun kan høre, når man står inde i cirklen.

Karen Johanne Kortbek er en af de medarbejdere i centeret, der har været med hele vejen, fra den indledende idegenerering til designet og den endelige udførelse af kontemplations-rum og lydzoner.

Publikum eksperimenterer

Hun er også en af dem der sørger for at vedligeholde og justere teknologien mens udstillingen kører frem til 27. januar 2008.

- Vi kan se, at publikum har lyst til at eksperimentere med vores teknologi, fortæller hun.

- Og det er netop meningen, ligesom teknologien er designet så man skal samarbejde for at få det optimale frem. I et af kontemplations-rummene skal man f.eks. berøre seks sølvcirkler i gulvet for at kalde et billede frem, og det kræver at tre personer samarbejder. Det synes mange er sjovt, ikke mindst børnefamilierne. Og i lydzonerne, der egentlig er beregnet til en enkelt person, er det tit kærestepar der står tæt og lytter sammen.

En solstrålehistorie

Gitte Ørskou, museumsinspektør på ARoS og ansvarlig for Mariko Mori udstillingen, kalder udstillingens interaktive formidlings-tilbud for ”en solstrålehistorie”.

- Både lydcirklerne og de tre kontemplationsrum er så populære hos publikum, at de allerede efter en uge var ved at blive slidt ned.

- Som museum synes vi, at det har været fantastisk spændende. Og vi er imponeret af det arbejde der er blevet lavet. Her på ARoS har vi jo ikke kompetencer til at udvikle interaktiv formidling. Vi kan skrive en tekst og sætte den op på en plakat ved siden af kunstværket. Men du får mange flere muligheder for at formidle kunsten, når du kan bruge billeder og lyd og interaktion.

- Lydcirklerne og de tre kontemplationsrum er et tilbud til publikum, og vi kan se de besøgende bruger dem meget aktivt. Der tilføres også en social dimension til oplevelsen, når f.eks. børnefamilier og kærestepar bruger teknologien sammen.

- Den interaktive formidlingsteknologi passer ideelt til Mariko Mori udstilingen, fordi hendes værker også benytter sig af avanceret teknologi. Men samtidig håber jeg, at dette bliver starten på et større samarbejde. Vi vil f.eks. gerne udvikle interaktiv formidling i forhold til museets permanente udstilling.